Seven Logics of Sculpture
Encountering Objects Through the Senses
- Belicht nieuwe denkwijzen over en manieren van kijken naar sculptuur binnen het hedendaagse culturele domein.
- Benadrukt de specificiteit van het sculpturale medium en het belang om het te onderscheiden van andere ruimtelijke kunstpraktijken.
- Bevat veel visueel materiaal, van werken van Louise Bourgeois, Hans Hovy, Donald Judd, Marien Schouten, Richard Serra, Didier Vermeiren en vele anderen
- Interessant voor fans van het boek Failed Images, dat op een soortgelijke manier een alternatieve opvatting van fotografie als medium bood.
Auteur: Ernst van Alphen
Ontwerp: Sam de Groot
Serie: vis-à-vis
Bespreekt het werk van: Carl Andre, Aldo Bakker, Gian Lorenzo Bernini, Louise Bourgeois, Constantin Brancusi, Anthony Caro, Joseph Cornell, Saloua Raouda Choucair, Jeannette Christensen, Lygia Clark, Salvador Dalí, Marcel Duchamp, Alberto Giacometti, Dan Graham, David Hammons, Raoul Hausmann, Barbara Hepworth, Heringa/Van Kalsbeek, Eva Hesse, Hans Hovy, Ann Veronica Janssens, Donald Judd, Maria van Kesteren, Per Kirkeby, Katarzyna Kobro, Jannis Kounellis, Geert Lap, Sol Lewitt, Franz Xaver Messerschmidt, Michelangelo, Henry Moore, Bruce Nauman, Meret Oppenheim, Pablo Picasso, Giuseppe Penone, Robert Rauschenberg, Charles Ray, Auguste Rodin, Medardo Rosso, Fred Sandback, Marien Schouten, Richard Serra, David Smith, Alina Szapocznikow, Johan Tahon, Didier Vermeiren, Rachel Whiteread en vele anderen.
Info: vis-à-vis series, pb, 23,4 x 16,5 cm, 240 pp., English, voorjaar 2023, ISBN 978-94-93246-15-7, € 25,00
In de media:
- Lees hier de recensie van Seven Logics of Sculpture door Stefaan Vervoort in De Witte Raaf (226, november-december 2023)
Sculptuur als specifiek medium wordt zelden onderzocht binnen een bredere culturele en filosofische context, noch binnen de visuele kunst zelf. Terwijl discussies over installatiekunst, performancekunst of andere ruimtegerichte-kunstvormen wijdverbreid zijn, lijkt het discours over beeldhouwkunst vast te zitten in historische, materiële of thematische kaders. Dit is een gemis voor onze kennis van kunst in het algemeen, en voor sculptuur in het bijzonder. Beter begrip van de specificiteit van sculptuur als medium, en op welke manieren dit verschilt van andere (hedendaagse) kunstvormen, is daarom relevant voor het bestuderen van hedendaagse kunstpraktijken.
Dit boek onderzoekt ‘zeven logica’s’ van sculptuur; zeven denk- of analyserichtingen om sculptuur te benaderen, te maken en te ervaren. Niet door een historisch overzicht, maar door een eigentijdse analytische benadering, gebaseerd op literatuur, filosofie, psychoanalyse, architectuur en dagelijkse cultuur, schrijft Van Alphen op toegankelijke wijze over specifieke sculpturale werken en de ervaring daarvan door de beschouwer. Daarbij komen thema’s als waarneming, de huid, het lichaam, objectiviteit, vertellingen, ruimtevorming, fragmentatie en montage aan bod.
Seven Logics of Sculpture opent nieuwe manieren van het kijken naar en waarderen van sculptuur; hoe wordt sculptuur gevormd, samengesteld, ervaren, gezien en belichaamd?
Ernst van Alphen (1958) is cultuuranalyticus en Emeritus hoogleraar Literary Studies aan Universiteit Leiden. Eerder verschenen publicaties, o.a.: Shame! and Masculinity (Valiz, 2020); Failed Images (Valiz, 2018); Staging the Archive (Reaktion Books, 2014).